西装定制领带陈列-西装领带模板图片
服装店装修和货架的摆放
陈列展示的目的和原则
一、 陈列展示的基本目的:
1、 站在顾客的立场:
明显易看,符合人体工程学、顾客视线角度。 容易了解,明确分类,区分生活形态。 容易选择,具有商品规定、按照次序陈列。2、 站在店铺的立场:
良好的效率,卖场空间有效的区分、布置。 容易进行商品的库存管理,容易了解畅销货品,防止丢失。 降低成本,省力化、标准化、手册化。二、 陈列展示的基本原则:
1、 持整体展示的简洁明了和合理有序,使可能的销售尽快达成。系列产品的组合形象表现始终占有主导和核心地位。
2、 少就是多。(Less is More)。化繁为简,突出重点。形式精炼就是内涵丰富:应将主导和焦点系列产品配置适当且对应的POP,以建立必要和明确的展示视觉感应。营造(空框)效应。注意虚实、点面的对比和统一。
3、 明确树立主题。围绕其展开展示内容:以定期更新的中心题材视觉效果暗示、诱导、启发和感染消费者,强化其对品牌表达的特定层次生活方式的认同意识,激发其购买欲望。
4、 充分和综合运用各功能要素完善展示效果和风格。现代商品陈列展示的实施需综合应用消费心理学、社会审美趋向、有关人体工程学、品牌产品设计开发,及其他诸种惯例和共识。
2、 协调色、对比色、补色:
首先要读懂色环,在赤橙黄绿青蓝紫的丰富色彩中,红、蓝、黄是基本的三原色,比如绿,是由蓝黄两色调出来的,每两个颜色之间存在着协调、对比、补色三种关系。 在色环上挨得越近的颜色越接近,比如红与橘便是一对协调色。隔开的便出现差距,比如绿和紫便是一对对比色。对比最强,反差最大的称之为补色,如红与绿、黄与紫便是补色。3、 色彩的明度:
指色彩的明暗程度(深浅)。不同颜色相比较的明亮度。
如:赤橙黄绿青蓝紫中,**明度最高,兰色、紫色则最低;
同一颜色中,加入黑色后,明度降低,加入白色后,明度升高。如浅红的明度高于大红,大红又高于深红。
4、 色彩的纯度:
指色彩的鲜艳程度和颜色中所含彩色成分多少,是颜色的纯粹程度。例如:**中掺入一点黑,或其他颜色,**的纯度就会降低,颜色略变灰。
三、色彩的感觉
1、 色彩的冷暖感:
红色、橙色、**为暖色系;蓝色、蓝绿色、蓝紫色为冷色系。绿紫色和无彩色属于中性色。在无彩色中,白色偏冷,黑色偏暖。
2、 色彩的轻重感:
由色彩的明度决定。明度越高分量越轻;色谱中,**最轻,紫色最重。白色轻,黑色重。
3、 色彩的远近感:
由色彩的纯度决定。纯度高的往前进,纯度底的往后退。可以形成色彩的层次。、同类色相配:
指深浅、明暗不同的两种同一类颜色相配,比如:青配天蓝,墨绿配浅绿,咖啡配米色,深红配浅红等,同类色配合的服装显得柔和文雅。
2、近似色相配:
指两个比较接近的颜色相配,如:红色与橙红或紫红相配,**与草绿色或橙**相配等。近似色的配合效果也比较柔和。
3、强烈色配合:
指两个相隔较远的颜色相配,如:**与紫色,红色与青绿色,这种配色比较强烈。
4、补色配合:
指两个相对的颜色的配合,如:红与绿,青与橙,黑与白等,补色相配能形成鲜明的对比,有时会收到较好的效果。
第四章、陈列展示的功能要素
商品展示的功能要素是商品陈列展示入门的起点和检测标准,同时也是其最终目的。它包括商品属性、审美趋向、表现角度、消费行为心理、人体工程原理以及相关惯例和共识等等。上述要素同步综合作用于整个陈列展示的基本操作过程中。
一、商品的属性:
包括色系、款式、功能、商标、质料、设计格调、价位、工艺、规格和产地、工序等等。
确立目标切入口,务求“知己知彼”。二、拓展时段界定
1、 商品推广期——明示商品品质,暗示有关生活格调和方式激发认同。
2、 商品销售期 ——明示设计造型、色彩变化和质料等。
3、 商品清货期 ——明示商品品质,渲染“价廉物美”。
三、表现的视角
1、 介绍产品本体(色彩、造型、质料等)
2、 介绍生活活动(娱乐节目、生活层面等)
3、 介绍生活方式(用途、功能、价格等)
4、 强调商店印象(利用商品以外的元素)
5、 场景式(与商品有关的实际生活情形)
6、 偶发式(与商品无关的象征性幻像)
7、 轻快、庄重、怪异、冷峻、高雅、可爱
8、 男性化、女性化
9、 其他
四、审美取向要素
1、焦点:
每一展示面上,率先吸引注意力的视点即为焦点(见图)。焦点通常位于视平线中心或视平线的正上方。色彩对比强烈的主导POP或产品往往被视为焦点。它可有序的牵制、引导和展开消费者的注意力,并起一定呼应和提点的视感效应,同时直接营造主题。显示每一展示面的中心“卖点”(Selling Point)。 每个展示面务必设定焦点,以突出主题,做到“以点带面”和“步移景换”。2、色彩对比和渐变:
1) 色调:冷色 暖色 / 深 浅
2) 明度:暗色 灰色 明色
3) 色彩的质感:凝滞 流动
4) 色彩的性格:冷峻和含蓄 沉静和平和 热烈和活力
5) 应用三效应:
虹彩效应商品陈列展示中较多运用色彩对比设定展示面焦点,或营造货品陈列的色彩渐变效果,这将造成强烈视觉冲击力。使顾客产生符合心里和谐取向的视觉运动和层次感,并轻易锁定目标商品。反之,不经处理的色彩罗列组合,极易引发纷杂、疲劳的视感压力,从而造成反效果。
呈均衡视感的展示面内,一般基部色块较大,明度较低;上部则色彩明快、色块相对较小。或周边明度较低,中心明度较高,类似“框圈”效果。 店场外部货品的色彩铺排一般较名较浅。由外场至内场,货品色调逐渐变深,色泽变暗。3、平衡:
1) 符合人们的心理取向,引致视感上的和谐舒展、稳定有序。
2) 平衡通常以色块、形体和数量的合理组合、构成等形式来表现。
3) 冷色调、固态的大色块组合较多应用于平衡展开的基部。自下而上,色调渐暖或色块相对变小。
4) 每一均衡展示面内,通常以大容量陈列方式形成具稳定视感和较大(暗)色块的基部。
5) 平衡的三种形式:
对称平衡(镜面效应) 非对称平衡(色调、色块、数量对等效应)金字塔式平衡:1、侧视坡状 2、正视塔状
4、重复效应:
“重复”的两种形式:(1) 单一展示方式重复(同款服饰以单一叠或挂装方式陈列)(2) 多样展示方式重复(同款服饰同时以叠、挂装、配衬或其他方式相近位组合展示)
重复效应可营造视觉趣味,突出视感韵动节奏和色块、色调构成效果。注重统一和对比,同时高效能灵活利用空间,表达产品系列设计理念,形成强烈的视觉冲击力。 有关重点产品或新季产品的展示,尤其应注重操作中多元化重复陈列的效应,最大限度强化产品系列形象。5、序列效应
依次以季节、系列、性别、款号、色系、尺码进行货品分类,并设定相关颜色和尺码序列,使消费者视明确、简洁。——展示面内应:
1) 新季品居上居前 2) 小码品居上居前3) 浅色品居上居前4) 焦点品居上居中
五、商品容量企划:
1、零售环境各单元中合理的货品承载量。
展示容量:零售点内单位面积或单个标准器架基台单元中出样货品的合理承载量。 库存容量:零售点内现场必备库存量。 货品流转周期容量:零售点单位时段内货品合理销售和常备库存重量。1) 有效的容量企划能高效利用空间设置。
2) 减少库存积压,降低损耗,完善货品流转进程管理和期货预订系统。
六、商品配置比例:
合理的比例设置有利于完善系列产品展示的整体形象,掌握销售节奏,突出主题和焦点,适度调整布局并把握销售趋向,最大限度开发销售潜力。
1、 系列产品开发中各配搭单元间比例(譬如上装和下装量比、恤衫和外套量比等等)
2、 店场道具和POP展示与货品陈列各所占空间比例:一般情况下:20%:80%
3、 店场展示货品容量与库存货品容量比例:一般情况下:65%:35%
4、 店场单位时间内货品销售量或与展示/库存总量之间比例
5、 店场单位时间内货品补货量与销售量或与展示/库存总量之间比例
七、人体行为工程原理
惯例和共识:以人为本
1、空间设置: 货品陈列垂直高度与销售指数比照:? 流向流量引导? 货品逻辑组合
2、问号原则:顾客自入口步入店场内,从主流向视角观察到的衣架衣钩缺口朝向一律向内或向左。
3、视听:营业时间内要播放明快或轻柔、舒缓的经典音乐和英文歌曲。若条件许可,应放送公司指定的录像。注意:音量输出不宜过大。
4、灯光: 应注重光源光度的充分和完备,强调对产品色彩、质感的还原表现能力,自然、和谐且富有趣味的开发商品的亲和力和感染力。
照明应避免形成眩光和不必要的光斑。以免导致错觉和视感压力等反效果。同时应及时撤换、调整和补充以残损的光源。灯光应直接投射于有效展示面,以衬托货品。应避免货品表面光度、照度参差不匀而造成大范围斑驳感或暗角位,最终干扰、涣散消费者注意力。
店场照明应随展示变更而作相应调节,确保最大限度发挥效应。第五章、商品陈列展示的步骤与操作
一、陈列展示的基本步骤:
1、 根据空间布局设定各展示面焦点,以此明确主体和主导,有序引导消费者注意力。
2、 物以类聚。将产品按季节、系列、性别、款号、色系、尺码等首先分类,综合运用各功能要素对系列产品各单元进行合理组合、构成,并调配各展示单元比例容量。避免形成视觉压力,导致反效果。
3、 以产品为主导,对应配置使用适量POP。虚实对比,点面结合,以强化品牌内涵和产品魅力,提高其价值感。
4、 突出主题:表达氛围和格调故事,以鲜明风格和针对性、适应性、强化整体系列形象。
5、 综合检测:应用各功能要素和《店场展示日常维护检查表》(后附)进行全面评估、解析。
6、 维护、跟进和相关培训。
二、服饰陈列展示规范操作
1、 叠装:
节约有效空间,扩充容量,并配合挂装展示,以增加视觉趣味
和变化统一。
折叠法 折叠方式1) 常规式
2) 宽幅式(多用于较厚质料的服饰叠装展示)
3) 图案式(多用于有图案的体育休闲服饰于焦点位或橱窗的展示。着重强调其平面、立体构成的视觉趣味,渲染卖点。)
叠装标准:1) 同季同类同系列产品陈列于同一区域单元。
2) 拆去包装,薄装每摞4件(梭织类衬衣领口上下交错摆放),厚装每摞3件。
3) 每摞常规式、图案式叠装原则上占位不超过12×12英寸。
4) 每摞叠装间距设定在10cm至13cm左右。
5) 每摞尺寸序列为自上而下,应由小至大。
6) 价签需统一置入叠装内里。
7) 下装经折叠后应展示尾袋、腰部、跨位工艺细节特征。(应避免西裤折叠成摞展示)。
8) 每摞叠装需基线平直。肩位、襟位、褶位等齐整。
9) 叠装有效陈列高度应介于60cm至180cm之间,避免60cm以下的叠装展示。尤其要避免暗角位的深色调叠装展示。可频繁变位以免造成滞销。
10) 若缺货,可找不同款但同系列且颜色相类的货品垫底。
注:一般应将暗色调品种置于下部。例如:上鹅黄下棕
黄等。
11) 不同性别服饰叠装应有明确区界。一般以货架、台柜为单元独立分列。
12) 叠装服饰就近位应同时有相关的挂装展示。
13) 避免滞销货品的单一叠装展示。应考虑同时于就近位配衬配搭重复挂装展示。
14) 叠装的色块渐变序列应依据顾客流向,自外场向内场,由浅至深,由明至暗。同时需注意各展示单元内的色块间隔、渐变和对比(运用彩虹/琴键/近似效应)。
15) 过季品或减价货品叠装应规划有独立区域,并以专门器架陈列展示,同时配置明确标识。不得将过季和减价货品与全价应季品叠装混成错杂陈列。
16) 在叠装区域就近位置,应尽量设置全身或半身模特展示其中代表性款式或其组合配衬效果,并需呼应所配置的P.O.P.图示内容。
2、挂装
充分展示服饰自然形态和细部特征,易于形成色块视觉冲击和
气氛。
挂装法:1) 常规单件挂装法
2)侧边夹挂法:(多适用于下装出样)
挂列方式:a、 侧列式:
b、 正列式:
挂装标准:1) 每款服饰应同时连续相邻挂列2至3件。
2) 挂件应保持整洁,无折痕(必要时需整烫)。清除所有别针。
3) 纽扣、拉链、腰带等应全部就位。
4) 无对襟罗圈领针织货品挂装时衣架务必从下摆口探入。
5) 问号原则:顾客自入口处步入店堂内,从主流向视角观察到的衣架衣钩缺口朝向一律向内或向左。
6) 同一种系列款式不得使用不同种衣架。
7) 同一展示单元内,不得同时使用不同种上装衣架或下装衣架。
8) 侧列式挂装宽幅不宜超过1200mm。需考虑间以其他陈列展示方式,如正列或叠装等,以避免造成视觉压力。
9) 侧列式、正列式挂装应同步应用,以增加展示趣味和变化,强化视觉冲击力。充分利用空间。
10) 同一展示单元区域内,下装不得同时正面夹挂和侧面夹挂。
11) 同一展示单元区域内,同款下装不得同时全幅展开和半幅展开夹挂。展示区下部基线应保持平直、均衡。
12) 挂装尺码序列应为:自前向后,由小码至大码:自外向内,由小码至大码。
13) 正列式挂装色彩渐变从外向内,从前向后,由浅至深,由明至暗。侧列式挂装色彩渐变从前向后,从外向内,由浅至深,由明至暗。
14) 挂装水平方向色调渐变应依据顾客流向视角,自外场向内场,由深至浅,由明至暗。
15) 避免滞销货品单一的挂装展示,可适当配衬挂示已形成趣味互补和卖点联想,并显示格调故事。
16) 同类、同系列货品应首先计划挂列在同一展示区域内。男女服饰群应明确界定并分列挂示。
17) 过季品挂装应选择独立区域单元进行挂列,并应同时配置有明确标识。
18) 同一挂通和挂钩上每一挂装间距为一英寸。
19) 当套装配搭配衬展示时,一般将其中长裤侧面夹挂。
20) 服饰挂装时,距离地面高度不得少于5英寸。
21) 侧列挂装区域的就近位置,应摆放全高或半高模特展示侧列挂装中有代表性的焦点款式,或其组合陪衬。同时需注意呼应所配置的P.O.P.内容。
22) 应尽可能将规范配衬配搭的内外套或上下装以专用衣架组合挂示,以营造格调和主题,开发联想,烘托卖点,最大限度感染消费者。
23) 季末缺货时段,应尽可能收缩叠装区面积,扩增挂装区范围。
24) 并将原叠装货品展开挂示,尤其以正列式为主以充填空面,形成色块视觉冲击。
25) 均衡展示面下部,通常以侧列式集群挂装为主。
三、配件的陈列与展示:
1、领带的展示
以百鸽架式陈列为主。就近位可考虑正列垂挂展示。同时应特别注意相关展示位与恤衫的配衬配搭可能,造成产品形象互补和呼应,引发消费者的联想。 同一展示面内,暗色领带至于下方或外围,亮色领带至于上方或中心。 季初,可将最好销领带及配衬陈列于视平线焦点位置,价高者居中居上,价低者居侧居下。 季中和季末,应着意将滞销领带通过多元化配搭配衬,提升其形象和格调,形成视觉冲击力,开发顾客想象力。 物以类聚。以色系、格调、质料、价格和设计理念等明确区界相关领带。 经可能将领带与衬衣、西装连带专区陈列。 不得将内裤、袜子等与领带陈列于同一展示单元内。、 丝巾结饰:
方丝巾结饰实例(一):模特展示服装时,部分款式需要用丝巾来装饰(夏季除外),但丝巾结饰要艺术,起到画龙点睛的作用。 丝巾结不要完全遮盖服装的领形,避免传达错误的销售信息,大的丝巾结可转到左肩上。3、 袜子:
以质料、工艺和价位分类后,考虑其色调因素进行陈列,价高和明色品居上居中,价低且暗色品居边居下。1) 琴键效应
2) 边框效应
原则上应将袜子与内前类货品同单元连带组合展示。
袜子一般不占用各主要展示单元的焦点位置。4、精品系列:
精品柜应配置专用内置光源,用以强化精品质感和光感,突出其感染力。 精品展示高度应在1200cm至1600cm之间。尤其注意成套或分类陈列。切忌随意罗列、堆放。 应确保所陈列精品的包装完好无损,并渲染其附加价值。精品展示台
中间的玻璃柜用于陈列精品。如衬衫、领带、皮件等,柜台面上除摆放POP外,一般不摆放物品。以便导购人员操作日常工作。如开票、作报表等。
四、商品陈列展示中应注意避免的问题
1、 P.O.P残损、过季并仍未替换。
2、 产品无系列性配衬,单款盲目零散销售。无主题且无感染力。未引发概念消费。
3、 硬性将货品与无关道具、物料和P.O.P.进行配置,充斥展示空间,喧宾夺主,主题含混、牵强。
4、 以我为本、以货为本。按盘点复杂度高低决定货品组合陈列方位。
5、 场内器架列阵庞大,排向单一,强迫流向,引致视觉压力并制约流量。
6、 独立货架上方面1350cm至1650cm间,视面无焦点、无展示。
7、 刻意营造均衡而“凑数” ,盲目增加单元区域内商品数量和品种,忽视“容量”和“比例” 。
8、 刻意营造色块间隔,导致“琴键”反效果。
9、 在墙体、镜面、器架面等处随意贴饰纸质告示或P.O.P.。
10、 太多零散和独立的点缀式摆设,与主题脱节,且刻意营造“情趣”和“格调”。流于夸张并失真,不产生感应。
11、 无明确界定特价品和正价品展示区域单元,且无明确标识。
12、 橱窗展示未同时考虑远视及近视效果,顾此失彼。且白天反光严重,补光遮光不足。
13、 橱窗出样货品未经处理且配衬失误,无仿真、场景效应,导致反效果。
14、 橱窗内同时使用不同质地和不同类型的模特。
15、 橱窗涉及宗教题材。
16、 橱窗展示“多多益善”心态:货品罗列、堆砌、庞杂,且刻意配置点缀大量物料,无明确主题, 无形象互补效应,无趣味和意境。
17、 光源失调、残损、无表现力。照明无自然还原效果,造成错觉和干扰,误导消费者。
18、 照明形成光斑、炫目、高温或大范围暗角位。
19、 器架间距小于1200cm。造成挤迫感和大量盲区。
20、 连续大范围、大跨度单一陈列展示方式,缺乏重点和变化,导致视感单调、疲惫,造成反效果。
21、 展示面罗列铺排货品,单纯以操作繁简为基准,随即组合商品,无趣味焦点、无细节跟进且无主题,阻碍顾客联想。
22、 展示容量失调:多则逼沓拥挤,少则寥若星辰,未经必要调整和变通。
23、 产品陈列方位长期未经调整。季初、季中、季末陈列方式保持不变,导致空间失衡和滞销可能。
24、 精品柜无内置灯光,且视面过低,散品随意罗列、堆放。
25、 货品陈列方位无明确性别区界。男女服饰混成错杂摆放。
26、 女性系列未经配衬展示,且未有系列组合陈列:配衬失误、配搭失调,游离于整场货品格调气氛之外。
27、 促销活动为配置相关图文标识,有关资料仅由导购口头传达。
28、 音响播放嘈杂、尖锐、激烈,影响顾客的下意识判断和感性心态变化节奏。
五、陈列展示的保持和更新:
1、 各展示面设立新焦点,使用新款P.O.P.
2、 变更产品原先的出样展示方式并局部或全部互换位置
3、 每2—3周重新设定正常货品陈列格局、配衬方案及橱窗展示。
4、 每三天更换一次模特支架及挂装区服饰组合配衬效果。
5、 季末缺货时段,可将场中出样货品尽可能全幅展开挂列,并多元化组合配衬,避免不必要空档。同时形成色块冲击和饱满视感,加深消费者视觉形象。
6、 专项促销:有重点重新布置展示,并挂示专题标识或P.O.P.,营造特种气氛。
7、 将独立架台上货品移位至墙架展示以加强效果。
8、 评估器架台的导向性,并重新设置店场空间布局调整流向和流量。
9、 必要的硬件维修和翻新、整改。
10、 重新设置光源。加强暗角位明度,并营造特等灯光效果。
11、 采用新型道具和硬件配置,营造新的展示格局和陈列效果。
12、 播放新的背景音乐(经典类)和店内录像,调节顾客逗留时间。
13、 摆设具鲜明个性和时效的图文、签名或其他促销物品。
14、 视听双重发布促销信息和品牌公关资讯。
15、 即使撤换过季P.O.P.。
16、 男女服饰区方位互换,或各时段交替形成性别主题,应季推出新的视觉效果组合。
四、店面视觉推广及应用
1、店面视觉效果
店面视觉推广目的:向顾客推介商品信息及品牌形象。 店面视觉推广元素:1) 商品主要背景展板。
2) POP展板。
3) 促销POP。
4) 夹式POP卡。
2、视觉推广元素的应用:
商品主题背景展板设计标准1) 商品主题说明:采用现代、时尚的表现手法,使用季节元素,传达商品信息,烘托店面环境气氛。
2) 材料:(a)相纸喷绘粘5mm厚轻型展板,加塑料扣边。(b)相纸喷绘,上下加塑轴悬挂。
3) 位置:展台背板。
4) 灵活性强,更换方便。
主题展板制作1) 相纸喷绘背面带胶,平粘在5mm厚轻型展板上(塑基苯板),也可使用万通板。
2) 平粘相纸时,将相纸与展板中的气泡赶出,表面平滑。
3) 相纸贴平后,用美工刀,裁掉多余的相纸边。
4) 将白色或黑色的塑料扣边,扣在展板四周。
5) 用六个小自攻螺丝,将展板固定在背板上。
3、促销POP
POP展板1) 设计思想:简洁明了。向顾客推介商品信息和品牌形象。“新品上市、特卖”两种。
2) 材料:相纸喷绘粘5mm厚轻型展板,加白色塑料扣边。
3) 制作:同F-2-03页。
4) 摆放位置:展台之上与模特并列展示。
5) 数量:展板与支架一套,供A类店和部分B类店使用。
6) 注:模特图形可根据新拍新款照片而替换,也可用图形代替。
POP支板1) 设计思想:简洁明了。向顾客推介商品信息。“新品上市、特卖”两种。
2) 材料:即时贴、5mm厚轻型展板、卡纸托、白色塑料扣边。
3) 摆放位置:(a)箱体式货柜木层板。(b)箱体式货柜不锈钢层板。(c)背板式木层板。(d)收银台。
4) 数量:40平米以下的店面摆放2个,40平米以上的店面摆放3-4个。
夹式POP卡1) 设计思想:简洁明了。向顾客推及商品信息。“新品上市、特卖”两种。
2) 材料:打印纸、白色卡纸板、塑料夹托。
3) 摆放位置:(a)箱体式货柜不锈钢挂杆。(b)边区货架不锈钢挂杆。(c)中区组合货架不锈钢挂杆。
4) 数量:每个不锈钢挂杆夹放2个,总数量可根据货架的多少而定。
吊挂式POP1) 设计思想:向顾客推介商品信息,专供商品打折时使用,折扣书可随时更换。
2) 材料:即时贴、5mm轻型展板、鱼线。
3) 悬挂位置:橱窗或展台。
4) 数量:根据橱窗或展台大小而定。
希望对楼主有帮助,因为没具体图纸尺寸服装风格分类,所以把这个楼主看一下参考
大型品牌店铺的橱窗是怎么做的,有哪些陈列的技巧和方法?
对于现代橱窗设计的理解,还要从现代主义空间运动说起。现代主义空间设计运动是指一批建筑师、设计师和理论家。开始探求20世纪的新的审美观的运动。对大多数持这一审美观的实践者来说,它不单是风格,而是一种信仰。现代主义的主要特点是理性主义,以及从19世纪突然崛起的客观精神。除此之外现代主义另外一个关键的含义是:‘形式服从功能’。这一口号反映了此项运动理性的、有秩序的现代设计方式。
陈列行业纵向职业发展的路径更加清晰,在陈列部门里,包括陈列助手、驻店陈列师、区域陈列师、陈列培训师、陈列主管、陈列经理、橱窗设计师和视觉总监等职位,各个职位按照不同分工一起来支撑陈列部门的正常运转。而近年来,电子商务的崛起使实体卖场受到巨大的威胁,百货商场更需要强大的视觉设计把顾客拉进商场,橱窗设计就成为实体卖场提升销售的“杀手锏”,橱窗设计师需要运用各种视觉手段为顾客提供精彩购物的顺畅体验,让购物更有趣更完整,并研究出吸引顾客延长购物时间的各种方法,所以橱窗设计理所当然的成为视觉营销中最具创意和激情的分支。参照目前国内紧迫的市场需求,橱窗设计师的行业前景是不可估量的。
陈列共和就有对于橱窗陈列有着资深的研究,以下是一些总结:
橱窗陈列技巧一:色彩渲染氛围
色彩是橱窗中一眼就能关注到的最直观的元素。小物件商品要突出特色,色彩搭配能让橱窗化腐朽为神奇。
1、色彩对比
色彩对比是橱窗中常见的色彩碰撞方式,大牌们最钟爱这种方式来展现自己超高的色彩运用能力。爱马仕这期彩色“动物园”中破窗的玫红象和缓慢行进的红龟,与金箔花纹的橱窗背景,形成鲜明的对比,将玫瑰金小包挂在象鼻上,色系相同又相撞,就像打开新世界的大门一样新奇有趣。红蓝撞色配上几何框架道具有点蒙特里安元素的既视感,将色彩和流畅线条区分开又融合其中,让橱窗看上去简约又高级。橱窗中四种色彩互相对冲,产生对比反差,再利用空间结构的变化,营造缩放的效果,将橱窗中卫衣的包袋展现出来,并起到放大、突出的视觉作用。
2、色彩渐变
色彩渐变是规律性的色彩变化。用在小物件橱窗中可以营造由远及近、由小到大的视觉感官,循序渐进的推近色彩,突出单品亮点。明度较高的黄蓝渐变,有种由远及近的拉距感,展示台上单品的色彩与之呼应,让单品更加亮眼,还能伴随着流动的节奏,律动起来~COACH这季的春夏橱窗,运用同色系渐变展板让人眼前一亮!粉色系由浅至深叠加到紫色,延展性强,抓人眼球。
橱窗陈列技巧二:布置方式运用
橱窗的布局是有规律、方式可寻的,不同的布局会产生不同的视觉效果,带给人不同的感官体验。
1、聚焦式
橱窗中的一切都是为单一商品服务的,聚焦到一个点上,展示商品的魅力。梵克雅宝运用蒂芙尼蓝,塑造冰封珠宝的珍贵感。掉漆的清新蓝橱窗框像极了刚出土的文物盒,内里的雪堆里有一款亮蓝光珠宝。这样的陈设引导视线集中在珠宝上,凸显珠宝的华丽、珍贵。Harry Winston以飞蝶为主题,由腕表散发出的光芒、香气吸引着成群的蝴蝶。蝶舞的画面,让冰冷的机械,焕发新生一般!
2、重复式
重复摆放有两种形式。一种是相同款式、尺寸或颜色的单品摆放,产生强调某款单品的效果,放大产品的特色;另一种是相同道具的摆放,强调橱窗整体的和谐统一。两组尺寸、款式相同的MOYNAT包,运用趣味物理滑轮组结构,让橱窗里的包袋错落有致的摆放,同时还能展示包袋的所有配色,供客户有效挑选。能从挤压状的颜料棒里挤出丝巾的大概也只有爱马仕了!这组橱窗里运用相同道具,并将颜料棒放大到与丝巾相同的尺寸,展示不同款式、色彩的单品。
3、场景式
场景式不能简单理解为主题式,而是要结合系列产品的特色,营造场景氛围,再赋予这个氛围一个意来诠释主题。爱马仕总爱把橱窗当成梦幻空间,发挥无限的想象力!这组展示领带的鞋屋,将单品和鞋屋建筑装置结合起来,俏皮、趣味,带你进去爱丽丝的梦游仙境~蒂芙尼这一季将橱窗装成了烤箱,各式亮眼珠宝作为甜点配料,经过烘焙、调制,最终呈上了下午茶的餐桌。
4、放大式
放大式由于夸张的比例会带给小单品带来明显的趣味性,进一步加深顾客对商品的印象。芬迪在橱窗中把单品连同所有道具都放大了个遍,不同尺寸的包袋也很规律的深浅渐变,就像流水线工人的上色加工,造型也十分有趣!Moschino真的爱玩,把迷你包当戒指就给套手上了!展示一波迷你包戒指?好吧,反正闪亮的饰品到哪儿都美,套手上又有何不可呢!
几种常用的服装陈列方法要知道
如果商品没有太大的变化,则可以在陈列、摆设、装潢上做一些改变,同样可以使店铺换一副新面孔,从而吸引顾客前往。 1.科学分类法。大多服装店经营的种类都比较多,从几十种到几百种不等,以扩大服务面和提高成交率。所谓科学分类就是按照某种理性逻辑来分类的方法,如按年龄顺序排放,进门是少年装,中间是青年装,最里是老年装或童装,或左边是中档价位的服装,右边是高档价位的服装,最里边是提供售后服务的场所。科学的分类给顾客选购和店铺管理都带来了方便。 2.经常变换法。服装店经营的是时尚商品,每刮过一阵流行风,时装店的面貌就应焕然一新。如果商品没有太大的变化,则可以在陈列、摆设、装潢上做一些改变,同样可以使店铺换一副新面孔,从而吸引顾客前往。 3.连带方便法。将同一类消费对象所需要的系列用品摆放在一起,或将经常搭配的款式放在一起,可以方便顾客的配套购买,这种组合商品销售的方法称为连带方便法。如将男衬衣、西装和领带、领带夹等摆放在一起,将秋冬外衣与帽子、围巾等摆放在一起。 4.循环重复法。有些服装样式放在某一位置时间太长,由于光线和周围款式的影响等原因而无人问津,这时可以将它们调换位置,与其他款式的服装重新组合,这样会产生一种新的艺术主题,增加了售出的机会。将里边货架上的衣服移到外面的货架上,则会更加令人注目。通过循环重复,再配以新款式上架,整个服装店就会给人以常变常新的感觉。 5.衣柜组合法。在每个季节,消费者的衣柜都是一次全新的组合,各种场合、各种用途、各种主题的款式丰富而有序。都市生活节奏的加快,人们更需要衣柜组合设计方面的服务。服装店在组合商品时,不妨利用这一心理,在销售商品的同时也增加一项家政设计方面的服务。组合可分为单人组合、情侣组合、三口之家的组合等。 6.装饰映衬法。在服装店做一些装饰衬托,可以强化服装产品的艺术主题,给顾客留下深刻的印象。如童装店的墙壁上画一些童趣图案,在情侣装附近摆上一束鲜花,在高档皮草服装店放上一个动物标本。装饰映衬法千万不可喧宾夺主,店员必须清楚自己卖的是什么,以免顾客会问“这束鲜花多少钱”。将名、优、特、新的服装产品,摆放在老产品的附近,也能产生一种相互映衬的效果,它似乎能暗示这一展区的产品都不错,但被衬托的产品也不能太差。 7.模特展示法。除部分传统款式,如衬衣等,大多数时装都采用直接向消费者展示效果的方法销售。人们看到漂亮地展示,就会误认为自己穿上也是如此这般地漂亮,这是一种无法抗拒的心理。商店除了吊挂展示和货架摆放展示,还可采用模特展示。漂亮的营业员也可以充当模特,世界上第一位商业模特就是这样诞生的。 8.效果应用法。人们进店看到的首先是一种效果,这种效果并非仅仅靠服装款式本身能够形成,其他的很多相关因素都会影响到整体效果。如播放音乐、照射灯光、放映录相等,都与服装购买者的心情有关,也与商店的品位、可信度有关。一些大商店设置儿童托管站,最终都是为了销售效果。时装店安装大幅面镜,不仅在视觉上扩大了店铺的空间,也方便了顾客试衣。 9.曲径通幽法。
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